陶溪川美术馆

空间设计 / 视觉形象设计 / 导视设计

2016

第22届中国室内设计大奖赛 铜奖

金堂奖· 2018年度优秀公共空间设计

入选大潮涌进——浙江省第十四届美术作品展览

联合国教科文组织2017年度亚太地区文化遗产保护奖

陶溪川美术馆座落于陶溪川文创街区内，是街区内一座标志性建筑和一个重点文化建设项目。陶溪川美术馆在原景德镇市“十大国有瓷厂”的“宇宙瓷厂”原有建筑的风貌上，根据美术馆功能和设施要求，对内部结构进行了科学设计和改造，总建筑面积7517平方米，拥有八个展厅以及一个长达81米的隧道窑装置。全馆展呈面积约3000平方米，展线总长度达670米。

陶溪川美术馆作为景德镇陶溪川文创街区内的文化建设项目，是一所集展示、研究、收藏为一体的现代型美术馆，以陶瓷艺术为主要研究展示方向，致力于推动现当代优秀文化艺术的发展，是当代艺术文化的风向标。自2015年开馆以来，现已承办50余场优质艺术展览、80余场学术讲座以及150多场学术活动，邀请国内外知名艺术家、学者及行业领军人物担任主讲人，包括美、英、法、爱尔兰、瑞士、荷兰、韩、日、泰等国外艺术家，举办国际化、大视野、高档次的讲座，成为大学生和文艺青年的精神课堂。陶溪川美术馆以文化交流活动为推手，进一步树立陶溪川的世界品牌形象，利用美术馆的独特优势，全面发挥了大型美术馆的艺术陈设与推广职能，以国内、外现当代艺术为主要研究展示方向，立足经典，推陈出新，为现、当代艺术发展提供了广阔的艺术交流展示平台。

该馆设计完整呈现工业遗产的建筑形态、生产设备的面貌，并在保护性开发的基础上，美术馆设计能够在保护遗产的同时，实现多变、灵活的当代美术作品展览诉求。以简单、纯粹的风格，真实保留手工业遗址的气场，强调其包容性与可变性，在可满足当代艺术展览标准的同时，强调对商业演出，时尚发布等更多的业态包容性，美术馆报告厅等公共空间也按照国际一流发布空间要求完成，体现出科学、超前的设计理念，最大化得适应从当代艺术到时尚发布的各个层次的多功能展览诉求。

美术馆设计保留了大部分原遗址建筑的表面特征，并在材质上做到与原遗址质感的统一，在空间设计中以弧线水泥板的形式柔化了原有空间的零碎与尖锐感，让这个超大室内空间的气场变得包容而亲近观众。并使用GRC材质解决了应用在一定高度上异形墙体无支撑安全性，美术馆一楼室内分为大厅与边厅与耳厅，其色调均为冷峻统一的清水泥灰色，改色调稳重开放，适合各类艺术品尤其是丝绸、时尚作品的展出是世界公认的极佳背景色系。本方案的灯光设计采用为美术馆的专业性、国际化增色不少，其空间即可以满足国际顶级大型装置艺术的展出，又适合各类开幕典礼、时尚发布会等多用途商务需求。通过对地面、墙面肌理设计及装置设计，真正实现无障碍设计。报告厅利用清水泥装饰板营造声场，配以免维护厅内家具系统及无边缘幕布，打造国际一流视听效果的报告现场，给人以最开阔的视听体验。

美术馆在空间布局上，建筑设计增加了二层夹层结构，并增设了报告厅、公共卫生间等功能性布局。厂房大开间布局，更有利于当代艺术的布展需求，同时保留另一厂房内的燃气窑作为装置艺术去处理。空间上，两厂房并行，同时又相互关联。二层的夹层，可作为一层展览的补充，并将一层装饰混凝土墙延伸到二层，使得功能上空间分层，美学上浑然一体。

本项目在材料选择上，确实体现了低碳环保的特点，美术馆采用了GRC作混凝土手法。节约了材料、降低了重量及造价成本。设计并将GRC材料贯穿到底，应用在空间每个角落，同时利用原厂房拆下来的铜构件做扶手楼梯大大节约了建造成本。